【昆明】mo2art昆明毕加索陶瓷真迹展

    mo2art昆明毕加索陶瓷真迹展

mo2art昆明毕加索陶瓷真迹展“毕加索晚年的陶瓷艺术相比那些充满情欲的油画和素描作品，其实是最能完整体现出他那浓浓的童真和满满的艺术创造力。

关于毕加索创作陶瓷的故事1946年的夏天，65岁的他带着情人弗朗索瓦以及他们的两个孩子克劳德（claude）和帕洛玛（paloma）来到小镇瓦洛里斯度假，这是个美丽的、有着传统陶艺制作基地的海滨小镇。

在偶然的机会中，朋友邀请他们去附近在手工艺市集小逛，毕加索有兴随意地在小摊上捏了几个小件，还有幸认识了当地著名的玛都拉（madoura）陶艺工坊的拥有者──乔治和苏珊夫妻，他们让毕加索随意使用其陶艺设备。

由于尚未经过陶瓷专业制作训练，起初他始终没能解决上釉和多重烧制的问题，于是就直接在结了块的粘土上塑造鸟、鸽子、猫头鹰的形态。

他开始突破平面的图形表现，通过自由调整陶器的形态和比例，成功地将装饰趣味浓郁的元素植入壶，盘，花瓶等容器中，使之成为兼顾使用功能的陶瓷雕塑品。

毕加索在1953年和1956年里，创作一系列共6把的陶瓷柄壶，《头像》便是里面其中的一把。

20世纪40年代末开始，毕加索进入陶瓷创作的成熟期，他开始用电动燃煤窑炉自行烧制陶瓷，终于能够尽兴地体验到自由烧制的乐趣了。

事实上，他就像个高产的印刷机器，拥有惊人的生产力，从1947年到1971年截止，他在玛都拉共计完成了2000多件陶瓷作品，作为回报，毕加索允许工作室日后出售他的陶艺复制品。

细看此次5月11-13日在俊发·逸天峰展出的展品，无论是盘子、还是小型器皿雕塑，作品中浸润着自然的温润气息。

采撷自然而来的泥土、水、空气、饥饿的鱼、渔民等，并赋予它们简洁的线条、坚固的体块以及地中海系配色，形成了灵动的平面组合。

毕加索的图形思索几乎从未真正意义上地离开过这片热情洋溢的地中海土地，在其最后的20年生命里，他对神话、民间传统、自然风景的理解和表现力日趋完美，自行设计了大量装饰风格的图形，对造型姿态、色彩上的尝试均有所创新和突破，继续玩味二维和三维世界里的组合的乐趣，进一步探寻个人和宇宙之间的联系和意义。